“Nos últimos anos, o graffiti tem ganhado cada vez mais força e reconhecimento enquanto expressão artística, trazendo à tona o nome de grandes artistas da cena local, que passaram a se inserir no mercado comercial de street art. A exposição coletiva surge da ideia de apresentar a produção dessas mulheres, que também fazem parte do movimento de arte de rua e desdobram seus trabalhos em outros fazeres artísticos”, declara Letícia.

As artistas convidadas, BBel Bellucci, Brisa da Noite, Gabriela Olivia, Gugie Cavalcanti, Júlia Rodrigues e Nadyne Júlia, estabelecem conexões entre as cidades de Florianópolis, Balneário Camboriú e Rio de Janeiro.

Cada trajetória é marcada por um percurso único na arte urbana, onde estilos variados e perspectivas pessoais se encontram para construir uma narrativa coletiva. Nesta exposição, as artistas ampliam os limites de suas produções, revelando novos olhares sobre suas práticas e conectando o público a dimensões inéditas de sua arte.

Residente em Florianópolis, Gabriela Olivia viu o graffiti surgir em sua vida há doze anos como forma de se expressar no ambiente urbano e relata a alegria de participar pela primeira vez de uma exposição.

As obras reunidas possuem diferentes técnicas e formatos, como a obra “Histórias no Peito”, que, por meio de uma bandeira em grandes dimensões, apresenta a pintura mural realizada pela artista Gugie Cavalcanti na rua Tenente Silveira, no Centro de Florianópolis. Esta é uma das poucas empenas (pinturas de grande formato na lateral de um prédio) de autoria feminina na cidade.

A curadora destaca que vem trabalhando com arte urbana desde 2021 e que esta é a primeira vez que vê uma exposição coletiva exclusivamente de escritoras urbanas sendo realizada no estado. Além disso, a exposição permanece aberta durante todo o mês de março, em comemoração ao Dia Internacional da Mulher.

O espaço do Centro Cultural Governador Celso Ramos é acessível para pessoas com baixa mobilidade e, além disso, as obras da exposição contarão com audiodescrição gravada na voz das próprias artistas.

A exposição coletiva “Delas” abre no dia 12 de fevereiro, uma quarta-feira, e poderá ser visitada até o dia 25 de março, de segunda a sexta, das 13h às 19h. A entrada é gratuita, e a vernissage (encontro prévio à inauguração de uma mostra de arte) começa a partir das 18h.

Abaixo um breve descritivo da curadora e artistas.

Curadoria: 

Leticia Novelletto 

Graduada em Museologia pela Universidade Federal de Santa Catarina, possui inclinações para o campo da imaginação museal, com vasta experiência na área de produção e gestão cultural. É responsável pela autoria do projeto de criação do Museu a Céu Aberto (MCA) de Balneário Camboriú, onde aprofundou seus estudos sobre cultura urbana e direito à cidade. Suas pesquisas na museologia de território refletem sobre a ocupação de espaços públicos através de movimentos socioculturais. Atuou durante dois anos no projeto de arte urbana, Street Art Tour.. Além disso, trabalhou no desenvolvimento de exposições, como o Prêmio de Arte Contemporânea da Aliança Francesa (2022), Jardim de esculturas de led no Festival We Ligth (2022) e reabertura do salão expositivo do Museu de Arte de Santa Catarina, com a exposição “Sou Cataria” (2024). Como curadora, foi responsável pela exposição “Urbanidades” (2023) e pelo Festival “Urbanidades: A Rua é Delas” (2025). Seu trabalho também inclui a assistência de produção em exposições como o “Jardim das Delícias Bestiais” (2023),  exposição “Língua Louca” – Letícia Cardoso (2024), “Picasso, minha melhor companhia” – Luciano Martins (2024). 

Sobre as artistas: 

Nadyne Júlia

Graduada em Design pela Universidade Federal de Santa Catarina (UFSC) em 2019, a artista construiu uma sólida trajetória acadêmica e prática nas artes visuais. Durante sua graduação, realizou intercâmbio em Artes Plásticas na Faculdade de Belas Artes da Universidade do Porto (FBAUP), em Portugal, em 2017. Seu interesse pelo campo começou ainda em 2013, quando concluiu o curso de Animação 2D no SENAC. Participou do Ateliê de Pintura do CIC entre 2019 e 2022, sob a orientação de Jayro Schmidt, além de cursar a Oficina de História da Pintura no mesmo período. Em 2020, ingressou no Ateliê Livre do IFSC e, em 2022, integrou o Grupo de Estudos de Práticas Artísticas coordenado pela Dra. Kamilla Nunes e o ateliê de cerâmica da artista Ilca Barcellos. A busca por aprofundamento levou-a a iniciar uma mentoria individual com a Dra. Ana Koethe em 2023 e a participar, em 2024, da residência artística internacional SIANOJA, realizada na Espanha, marcando uma nova fase em sua jornada criativa.

Brisa da Noite

Artista urbana autodidata com atuação por meio de intervenções artístico-culturais

desde 2020. Estas são expressas em murais, telas, oficinas e projetos de artes visuais. Atuou como graffiteira e muralista em 13 cidades presentes em 4 estados brasileiros. A temática visual experimentada em suas obras é variada, abordando as letras estilo ‘bomb’ e ‘wildstyle’, retratos, cenários e paisagens. Natural de Chapecó/SC, atualmente reside em Florianópolis/SC. Busca a inspiração de suas obras na relação entre natureza-  sociedade, materializando cenários onde ocorrem fenômenos naturais conduzidos pelas manifestações elétricas e magnéticas na atmosfera. Bacharela em Agronomia pela Universidade Federal da Fronteira Sul (UFFS – 2023). Participou do grupo de pesquisa Agroecossistemas Sustentáveis como voluntária e bolsista de Iniciação Científica (FAPESC). Exerceu estágio na área de olericultura na Penitenciária Agrícola de Chapecó (PACH) e na área de fruticultura no Centro de Pesquisa para Agricultura Familiar (CEPAF – EPAGRI).

Gabriela Olivia 

Sua trajetória de 12 anos engloba atuação em Artes Visuais, Arte Urbana, Hip Hop, Arte Educação, Graffiti, Produção Cultural, Design Gráfico e Design de Produto.  

Na área de Arte Educação, ministrou oficinas de graffiti e arte contemporânea para diversas instituições, como o Colégio Salvatoriano Padre Jordan e o IFSC, destacando iniciativas que conectam a arte urbana à educação formal. Além disso, participou de murais, como o “Flora Selvagem” no restaurante MOB e o mural coletivo do Festival Street Art Tour. Colaborou em projetos como a criação de identidades visuais para eventos culturais e produziu estampas para marcas de streetwear.  

Com presença ativa em eventos e festivais, como o Graffiti Delas e o Street Art Tour, também foi contemplada pelo edital Trajetórias da Fundação Catarinense de Cultura em 2020, consolidando sua relevância no cenário artístico.  

Gugie Cavalcanti 

Gugie é artista visual brasileira, grafiteira, arte educadora, produtora cultural e mãe da Lia e da Cássia. Tem formação em bacharelado em Artes Visuais pelo Centro de Artes da UDESC. Atualmente vive no Rio de Janeiro, sua produção atravessa o mesmo caminho de sua vida, Arte e vida caminham juntas em sua pulsão criadora, compreende a criação como a própria possibilidade de existir.

Por meio de murais de grande escala, performances artísticas, proposições multimeios e pinturas, Gugie, faz a elaboração estética, poética e política da sociabilidade. No intuito de propor com as imagens e práticas sociais reflexões e vivências que sensibilizem as relações sociais.

Em seu Ateliê promove proposições de educação e cultura, como o Samba no Ateliê, criado em 2022 com 7 edições. Tem seus grandes murais presentes em cidades como Rio de Janeiro, São Paulo, Brasília, Florianópolis e Porto Alegre. Ela participa da exposição coletiva “dos Brasis – Arte e Pensamento negro”, que irá circular por 10 anos nas regionais do SESC. Apresentou duas exposições individuais como proposta de multimeios, “Gestos”

(2020) e “Mudanças” (2022) e atualmente ela investiga o processo criativo dos afetos nas práticas sociais e culturais. Apresentou em 2024 sua exposição individual Afeto em Florianópolis, curadoria de Ju Crispe e Thaina Castro produzida pelo laboratório Aya e Ebó Epistêmico.

Bbel Bellucci 

Mulher, mãe e artista urbana, com sensibilidade e inquietude que se traduzem em criações intensas e poéticas. Explorando as múltiplas dimensões do ser, sua arte combina elementos reais e imaginários em composições que revelam as sutilezas do sentir. Formada em Biologia pela UENP, Educadora Ambiental pela USP e professora de yoga pela Montanha Encantada, atualmente cursa Artes Visuais na Uninter, mantendo-se em constante aprendizado.

Com ampla atuação em ações sociais e eventos como o Street of Styles (2024), Jacuba Graffiti Festival (2023) e Galeria Morro da Mariquinha (2022), também organiza oficinas que promovem o graffiti como expressão artística e empoderamento. Participou de exposições como “Se eu não me for, quem é que vai me ser?” (2024) e “A Arte pela Vida” (2023). Sua arte celebra a conexão entre indivíduos, cultura e espaços urbanos, refletindo sua essência plural e criativa.

Julia Rodrigues 

Natural de São Paulo, a artista chegou a Balneário Camboriú ainda na infância e tem

expandido seu trabalho nacional e internacionalmente. Trabalhando com telas, ilustrações e graffiti, ela cria personagens com cores vibrantes e olhos gigantes e disformes. Julia assinou a identidade visual do campeonato STU edição Criciúma (2024) e participou de festivais como Fábrica de Graffiti em Joinville, Street Art Tour em Florianópolis (2022) e Itajaí (2023), e Janelas da Memória (2021) em Balneário Camboriú. Além de sua exposição solo, “Queda Livre” realizada na galeria MIU em 2022. 

TÍTULO DA EXPOSIÇÃO:

Delas

ABERTURA:

Quarta-feira dia 12 de fevereiro de 2025 às 18h

VISITAÇÃO:

de 13 de fevereiro a 25 de março de 2025

NOME COMPLETO DAS ARTISTAS:

Nadyne Júlia, Brisa da Noite, Gabriela Olivia, Gugie Cavalcanti, BBel Bellucci e Julia Rodrigues.

CURADORIA: Letícia Novelletto 

Graduada em Museologia pela UFSC, possui inclinações para o campo da imaginação museal, com vasta experiência na área de produção e gestão cultural. É responsável pela autoria do projeto de criação do Museu a Céu Aberto (MCA) de Balneário Camboriú, onde aprofundou seus estudos sobre cultura urbana e direito à cidade. Suas pesquisas na museologia de território refletem sobre a ocupação de espaços públicos através de movimentos socioculturais. 

PRODUÇÃO: Mr. Sun produções

SINOPSE DA EXPOSIÇÃO COLETIVA “DELAS”:

A exposição Delas reúne seis artistas mulheres conectadas à arte urbana, mas que revelam facetas inéditas de suas produções. Explorando novas linguagens e narrativas, elas desconstroem ideias pré fixadas sob artistas urbanas, trazendo obras que dialogam com a intimidade e individualidade de cada artista. As criações destacam abordagens únicas, moldadas por vivências e formações diversas, desconectando-se do meio urbano para explorar expressões mais íntimas. Nesta exposição, seus percursos individuais se conectam sob uma nova ótica, apresentando ao público um diálogo inédito entre suas produções. Delas celebra o protagonismo feminino na arte contemporânea, valorizando suas contribuições únicas e ampliando o olhar sobre a cultura urbana e underground.

SOBRE AS ARTISTAS:

As artistas reunidas nesta coletiva, vindas de diferentes contextos e trajetórias, encontraram em Florianópolis um ponto de convergência. Nadyne Júlia explora a experimentação na pintura e cerâmica, criando diálogos entre técnica e sensibilidade. Brisa da Noite, autodidata e graffiteira, traduz a relação entre sociedade e natureza em composições dinâmicas. Gugie Cavalcanti investiga histórias de afeto, carregando uma forte carga poética em suas obras. Bbel Bellucci une arte e biologia, trazendo um olhar híbrido para suas criações. Gabriela Olivia expressa em suas telas a conexão com a botânica e a natureza, expandindo sua pesquisa pictórica. Julia Rodrigues cria personagens com cores vibrantes e olhos gigantes e disformes, imprimindo um traço marcante e expressivo em sua produção.

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